4 ottobre 2013
Biblioteca Ariostea
Sala Agnelli
via Scienze, 17
Ingresso gratuito
Archivio della categoria: Eventi Musicali
Bobo Rondelli e l’orchestrino – Roccabianca (PR)
Carpisa e X Factor – Ufficio stampa Carpisa
Dal 26 Settembre al 12 Dicembre 2013
Carpisa, brand leader di borse, valigeria e accessori, sarà lo sponsor del talent show X Factror in onda su Sky Uno HD e Cielo dal 26 Settembre al 12 Dicembre 2013.
Un investimento importante per il brand che sottolinea sempre più il desiderio di soddisfare le esigenze del consumatore finale.
Un connubio in perfetta sintonia: giovane, dinamico, e versatile.
Bilboard, informecial, product placement, brandizzazione degli store Carpisa e un concorso dedicato che porterà i vincitori ad assistere alla Finale, sono le componenti di questa operazione che porterà Carpisa ad avere sempre più successo e a essere sempre più trendy.
Press office Modenese & Modenese Tel. +39 02 29529919 pr@modenese.com
Diverse abilità in Festa II edizione 2013 – Cava de’ Tirreni (SA)
Dal 26 al 29 settembre 2013
Giovedì 26 settembre
Mediateca Marte – Ore 18,30
Diversa…mente – Romanzi sul tema della diversa abilità
I COLORI DEL BUIO, di Chiara Boerci
UNA STORIA CONTEMPORANEA, di Stefania Cataldo
IN PUNTA D’ALI, di Lolita D’Arienzo (promo)
Colloquio con gli autori a cura di Franco Bruno Vitolo
(con la collaborazione di Maria Rosaria D’Arienzo e Marisa Annunziata)
Venerdì 27 settembre
Mediateca Marte – Ore 18,00
Handicap, vecchie e nuove realtà – Convegno
Interverranno:
Prof. Carlo Antonio Leone – Primario dell’Ospedale Monaldi di Napoli
Prof. Francesco Esposito – Psicologo
Dott. Laura Boerci – Scrittrice
Dott. Anna Petrone – Consigliera regionale
Dott. Vincenzo Prisco – Primario Ospedaliero, Presidente dell’Osservatorio
Moderatore: Franco Bruno Vitolo
Domenica 29 settembre
Ore 10,00 Santa Messa celebrata dall’Arcivescovo Mons. Soricelli – Chiesa Concattedrale – P.zza Duomo
A seguire
Esibizione del Gruppo Trombonieri Santa Maria del Rovo
Ore 10,00 -9,00 Ippoterapia , a cura del Gruppo Un cuore a cavallo – Complesso S. Maria al Rifugio
Ore 18,30 Festa in Piazza – Piazza Duomo
Interventi delle autorità e dei protagonisti dell’Osservatorio
Spettacolo artistico e musicale: Antonio e Marilina (piano e canto), con la colaborazione di Marco Cristinziano (oboe), Marco e Andrea Montelos (chitarra e violino), coreografo Mauro D’Ambrosi, Eptà di Pietro D’Amico (Strumenti e coro), Carmela Bucciarelli (Danza).
Prsenta Franco Bruno Vitolo
Michele Selva conversazione e concerto – Forlì
Giovedì 26 settembre 2013
Anteprima della XXIV stagione di Area Sismica
Rassegna Musica Inaudita
Michele Selva: sassofoni
La conversazione/concerto con i sassofoni di Michele Selva vuol essere un qualcosa di paradigmatico e riassuntivo nel contesto della poetica e della programmazione contemporanea e trasversale di Area Sismica.
L’intento non è quindi solo performativo o estetico nell’ottica più tradizionale ma – con umiltà in causa – anche cultural-critico e didattico, abbandonando il senso più accademico e pedante del termine.
Per presa di posizione ogni concerto all’Area Sismica – soprattutto se di stampo contemporaneo – è da sempre introdotto dalle parole dell’esecutore nell’intenzione di avvicinare e aumentare la percezione della propria musica.
L’incontro vuol essere proprio questo: una conversazione intorno ad alcuni luoghi dell’esperienza contemporanea contrappuntata da ascolti dal vivo capaci di restituire la vicinanza della musica di oggi e ne facciano (in costellazioni) risaltare le cifre e alcune varietà-peculiarità, siano esse legate all’accademia, al jazz, al pop, al mondo artistico, filosofico, letterario, culturale del nostro tempo.
Durante l’incontro verranno proposti ascolti dal vivo e frammenti dalle musiche di:
Giacinto Scelsi, Paul Méfano, Luciano Berio, John Cage, Jacob TV, Sylvano Bussotti, Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley, Graham Fitkin, Jean Claude Risset, Roberto Doati, Karlheinz Stockhausen.
Concertista e docente presso l’Istituto Musicale Sammarinese, Michele Selva si diploma nel 1999 con il massimo dei voti e, parallelamente all’attività musicale, si laurea in filosofia con lode. Attento agli sviluppi della musica del Novecento e contemporanea ha partecipato a diverse prime esecuzioni, anche dedicate, di fondamentali compositori italiani e internazionali. Tiene recital, concerti e lezioni presso le più importanti istituzioni in Italia e in Europa; (tra gli altri: Festival Angelica-Bologna, Emufest-Roma, Eterotopie, Verona Contemporanea, Biennale Venezia, Oh-Ton Festival, GoteborgArt Sound, Forfest Festival, Winter Festival, ecc), si esibisce regolarmente in tutta Europa.
Ingresso libero
Col sostegno della Fondazione Cassa Risparmi Forlì
In occasione di questo evento verrà presentato il calendario dei primi 3 mesi della XXIV stagione di Area Sismica.
Chiostro Palazzo Talenti – Piazza Saffi, Forlì
Forlì
Plindo e Radio Firenze presentano Records On Air – Firenze (FI)
Sabato 21 settembre 2013
Orario 22.00
La collaborazione fra il portale di musica Plindo e Radio Firenze continua, uniti da uno spirito giovane e intraprendente, alla continua ricerca di nuove sfide ed emozioni attraverso la musica!
Nello spazio, anche quest’anno più amato dai fiorentini per le sere d’estate, si celebra la festa della Musica di qualità, quella che vale la pena conoscere, quella di artisti indipendenti che meritano una riscossa e tutta la vostra attenzione.
Ad aprire il concerto è Luca Janovitz, artista non convenzionale, reduce dal successo del suo primo album “One Day Only, Nov23” con il divertentissimo video “Morirò a settembre”, attualmente già impegnato nelle ultime fasi di lavorazione del suo nuovo album “Ultramondi.
A seguire, l’esibizione de Il Carico dei Suoni Sospesi, anch’essi al loro secondo album in studio, “Non Pratico Vandalismo”: band energica e irriverente quanto basta a suscitare riflessioni inaspettate ma determinata a lasciare un segno positivo.
“Vogliamo che dai nostri messaggi venga fuori una forte sensazione di volontà di COSTRUZIONE…”, dicono di sé.
E l’Evento di Plindo e Radio Firenze intende fare proprio questo, costruire qualcosa di bello che stimoli e motivi attraverso la scoperta di musica di qualità. Che sia fruibile in un clic o in un tweet, qualcosa che sia destinato a rimanere indimenticabile!
Per questo sarà allestito un set fotografico per immortalare il tuo sorriso!
E ancora tanti Cd omaggio con la musica di Plindo e Dj-set a cura di Radio Firenze.
Scopri in anteprima gli artisti della serata in onda su Radio Firenze e disponibili in free download su Plindo.com.
Ingresso Libero
http://www.plindo.com/eventi/plindo-radio-firenze-presentano-records-on-air/
Off Bar – Lago Dei Cigni
Firenze (FI)
Foto d’annata Una festa lunga un giorno e larga una città- Soragna (PR)
Domenica 15 settembre 2013
Centro storico
Dalle 10 alle 22
Una grande casa a cielo aperto per le strade di Soragna. Ogni stanza sarà una scatola a sorpresa e ospiterà un concerto, uno spettacolo, una favola, una meraviglia.
E poi naturalmente torna l’appuntamento con la MARATONA FOTOGRAFICA: un tema, 9 titoli, 9 scatti, 9 ore.
Ci è venuta un’idea da matti: trasformiamo un paese in una casa. Domenica 15 settembre 2013 il centro storico di Soragna ospiterà le nostre stanze a cielo aperto.
Sei ambienti: salotto, cucina, camera da letto, bagno con doccia, camera dei bambini, cantina. Ogni stanza sarà un’esperienza diversa da vivere.
Ci saranno musica da ascoltare e cose belle da vedere e costruire.
Ci saranno interventi di improvvisazione teatrale e favole da ascoltare.
E poi ci saranno il piccolo circo Mic Circ Fratilator, un mini-concerto per due persone in automobile, Attacchi di swing e Davide Zilli in concerto.
Ci saranno cose buone da mangiare e da imparare a cucinare e una degustazione di vini.
Un mercatino di scambio per bambini, chi dipinge in piano e chi in 3D, un mercatino del riuso domestico dove si vende un po’ di tutto e persino un cantante lirico sotto la doccia.
La magia dell’arte di strada incontra il piacere tutto casalingo di starsene in poltrona con gli amici di sempre. Il risultato sarà un evento creativo, multisensoriale e inaspettato. Ti aspettiamo. Benvenuto a casa!
Se piove guarda il blog e prendi l’ombrello, da noi fa bello.
Qui puoi trovare molte informazioni sull’evento: www.unamaratonafotografica.blogspot.it
Contatti e iscrizione maratona fotografica:
ottotipi@yahoo.it
tel 3284627232 3395643758 3287574615
Qui puoi scaricare il regolamento della maratona fotografica: https://www.dropbox.com/s/btfwdphn0ea8fp3/regolamento-maratona-2013.pdf
Concerto di Ed Gerhard per Airett – Soresina (CR)
Venerdì 13 Settembre 2013
Ed Gerhard è uno dei più talentuosi chitarristi acustici e “slide” della scena musicale americana. Il suo magico tocco strumentale, basato su di un uso inventivo delle accordature aperte, e la sua splendida sensibilità per la melodia rendono le sue composizioni uniche. Gerhard è un maestro nel creare atmosfere magiche con poche note, ma di grande intensità: da autentico poeta della chitarra egli sa realmente raggiungere il cuore dell’ascoltatore con una singola nota! Le fonti della sua ispirazione sono le più varie: vecchie ballate celtiche, musica africana, messicana e hawaiana, canzoni di Lennon & Mc Cartney, blues di Missisippi John Hurt….Ed Gerhard e AIRETT: un connubio davvero unico e speciale per fare conoscere la Sindrome di Rett e l’AIRETT, e raccogliere fondi a sostegno della ricerca e dei numerosi progetti che l’Associazione stessa attua e segue a favore delle bambine dagli occhi belli.
Teatro Sociale Soresina
The Led Night at Cantieri OGR by CAMPARI & Top Food
Carpenè Malvolti e il Festiva Verdi – Ufficio stampa Carpenè Malvolti
12 ottobre 2013
La storica azienda di Conegliano Sponsor dell’evento organizzato dal Teatro Regio di Parma per il bicentenario della nascita del compositore di Busseto
Carpenè Malvolti e il Festival Verdi, insieme per celebrare il bicentenario della nascita di Giuseppe Verdi, il grande compositore di Busseto. La storica Casa Spumantistica – da sempre impegnata a sostegno di attività culturali e artistiche – ha avviato una significativa collaborazione con la Fondazione Teatro Regio di Parma, debuttando appunto con la sponsorizzazione del Festival Verdi, che avrà il suo baricentro nel cuore delle città di Parma e di Busseto, a partire dal prossimo 30 Settembre e per l’intero mese di Ottobre.
Coerentemente all’innovativa strategia di comunicazione e di immagine introdotta di recente, Carpenè Malvolti vuole proiettarsi al futuro, intensificando il proprio contributo alla Cultura e all’Arte e accompagnando eventi culturali di grande respiro, tra cui proprio il sopracitato Festival Verdi, contestualmente celebrato in prestigiosi siti teatrali e musicali su scala internazionale. Un percorso comunicativo che ben si sposa, peraltro, con l’impegno che la Famiglia Carpenè si è storicamente assunta, da sempre attenta alla valorizzazione delle proprie profonde radici storiche e sensibilmente coinvolta nel tramandare siffatti valori alle nuove generazioni.
“Il privilegio di gestire l’attività di Impresa sull’esempio di chi ci ha preceduti impone una “Responsabilità Storica” – afferma Rosanna Carpenè quinta generazione della dinastia più longeva della spumantistica italiana – nel preservare le scelte del passato e introdurne di nuove su un ampio orizzonte temporale: dal 1868 all’avvenire. Il continuum storico – continua Rosanna Carpenè – che esige di aggiungere un tassello di innovazione alla storia dell’Azienda, poggiata sulla centralità dei nostri valori storici e fondanti, ci ha esortato ad intervenire sulle determinazioni strategiche degli anni in corso, attualizzando in primis le prospettive comunicative con un respiro ancor più storico-culturale. Ecco che il Festival Verdi, in occasione del Bicentenario organizzato dal Teatro Regio di Parma, concede a noi l’occasione prima per esordire in questo nuovo percorso, onorati di poter accompagnare un evento di tale significato e rilevanza internazionale”.
Un connubio ideale quello tra Carpené Malvolti, il Teatro Regio di Parma e il Teatro Verdi di Busseto, con cui in particolare si condivide l’anno di fondazione, il 1868 appunto. “Tutto questo – continua Rosanna Carpenè – si fa testimone di quello che fu un periodo storico particolarmente prolifico e brillante per la Cultura e le Arti del nostro Paese che, ieri come oggi, ci invita a far rivivere quei significativi momenti storici ed a reinterpretarli volgendo uno sguardo al futuro”.
Proprio in quel piccolo gioiello di Busseto – realizzato, nella città che al grande compositore Giuseppe Verdi diede i natali, dall’architetto Pier Luigi Mantechini su commissione del Podestà Corbellini – il Teatro Regio di Parma grazie al sostegno del Comune di Parma, del Comune di Busseto e del Comitato promotore delle celebrazioni verdiane, presenta il Falstaff una delle più importanti opere verdiane.
La presentazione ufficiale è avvenuta ieri nel corso della conferenza stampa, tenutasi nel Salone Consiliare del Comune di Busseto alla presenza del Sindaco di Busseto Maria Giovanna Gambazza, del direttore Artistico del Teatro Regio di Parma Paolo Arcà, del Maestro Fabrizio Cassi – Responsabile di tutti gli eventi celebrativi del Comune di Busseto – e degli Sponsor sostenitori del Festival Verdi.
Il calendario del Festival Verdi prevede che la Prima del Falstaff vada in scena il prossimo 12 Ottobre, a cui faranno seguito le repliche nei giorni 17,19,24 e 26 di Ottobre, con le musiche della Filarmonica del Teatro Regio di Parma e come interprete Renato Bruson, che firma anche la regia con Marina Bianchi, e che sarà il protagonista dell’opera nelle prime due recite in cartellone. Falstaff sarà presentato nell’allestimento storico del Teatro Verdi di Busseto, realizzato dal Teatro alla Scala, con i costumi di Massimo Carlotto e le luci di Andrea Borelli, in un progetto artistico ideato in collaborazione con l’Accademia del Teatro alla Scala di Milano.
Il maestro parmigiano Sebastiano Rolli dirige la Filarmonica e il Coro del Teatro Regio di Parma, maestro del coro Martino Faggiani. In scena Piero Terranova (Falstaff, nelle recite del 19, 24, 26), Vincenzo Taormina (Ford), Leonardo Cortellazzi (Fenton), Jihan Shin (Dott. Cajus), Marco Voleri (Bardolfo), Evgeniy Stanimirov (Pistola), Alice Quintavalla (Mrs. Alice Ford), Linda Jung (Nannetta), Kleopatra Papatheologu (Mrs. Quickly), Valeria Tornatore (Mrs Meg Page).
Conegliano, 6 settembre 2013
Ufficio Stampa Carpenè Malvolti SpA
Marte Comunicazione snc di Marzia Morganti Tempestini & C.
Tel 335 6130800 Email marzia.morganti@gmail.com
www.carpene-malvolti.com – www.martecomunicazione.com
San Giminiano estate 2013 – San Giminiano (SI)
Cremona Mondomusica – Cremona (CR)
4° festival Musica negli Horti – San Quirici d’Orcia(SI)
Accademia Europea di Musica e arte: International Master Class – Montepulciano (SI)
Local native tour autunnale 2013
9 e 11 novembre 2013
Bologna – Roma
COMCERTO è lieta di annunciare le date autunnali dei:
COMCERTO è lieta di annunciare le date autunnali dei:
Local native
La band californiana tornerà in Italia a Novembre:
Sabato 9 Novembre
Bologna – Estragon Club
Via Stalingrado 83, 40128 Bologna
Biglietto: euro 20,00 + d.p.
Lunedì 11 Novembre
Roma – BlackOut Rock Club
Via Casilina 713, 00177 Roma
Biglietto: euro 18,00 + d.p.
Prevendite attive da Venerdì 15 Febbraio ore 10:00 sui circuiti www.ticketone.it, www.vivaticket.it, www.bookingshow.it
Mentre si va verso il sold out per l’unica data italiana in programma il prossimo 28 Febbraio al Tunnel Club di Milano, i Local Natives confermano il loro ritorno nella stagione autunnale!
Local native
Band californiana torner in Italia a Novembre:
Hanno da poco pubblicato il loro attesissimo secondo album Hummingbird per la PIAS anticipato dal singolo intitolato Breakers. Impegnati nel tour che toccherà l’Europa, il Regno Unito e gli Stati Uniti, hanno da poco annunciato la loro partecipazione ai più importanti Festival: Coachella, Primavera Sound 2013, Governors Ball a New York.
Sono successe molte cose nel tempo che intercorre tra i due album, Gorilla Manor, che, come ricorderete, è stato acclamato dalla critica e considerato Best New Music Debut Album e Hummingbird. Tra recensioni entusiastiche e spettacoli televisivi, Gorilla Manor ha lanciato la band sulla scena mondiale, li ha visti headliner in tutta l’America e in Europa, nonché supporter di band come Arcade Fire e The National, ospiti dei maggiori festival di tutto il mondo, con più di 100.000 copie vendute solo negli Stati Uniti.
Al termine di questa esperienza on the road, la band si è rifugiata in una sala prove/studio allestita in un bungalow abbandonato a Silverlake, questo ha dato loro la massima libertà nel provare e sperimentare. Quest’esperienza in ultima analisi li ha condotti verso nuove sperimentazioni, sia strumenatali che sonore, presentando una tavolozza musicale più ampia, e sfidandoli a crescere.
La band afferma che Hummingbird è nato in un contesto emotivo intrappolato tra due poli opposti. Nei due anni seguenti l’uscita di Gorilla Manor, la band ha visto un susseguirsi di alti e bassi che non avevano mai vissuto prima; mentre i loro sogni musicali si realizzavano, i rapporto personali vacillavano. Le canzoni di Hummingbird incarnano questa specie di dicotomia – sono fragili e potenti, ricchi e semplici, carichi di tensione e sicuri di sé.
Quando arrivò il momento decisivo di incidere queste canzoni, la band dopo aver iniziato la produzione a Montreal, si è trasferita a Brooklyn, arruolando come co-producer Aaron Dessner (The National), conosciuto durante il tour. E’ la prima volta che incidono fuori della loro California, e proprio questo trasferimento è la fisica manifestazione della loro voglia di lavorare oltre quello che sentono familiare. In effetti Hummingbird è stato proprio quello che ci voleva.
Il brillante brano di apertura You & I è il biglietto da visita dell’album, batterie sintetiche, caldi organi e chitarre surfy, e la firma della band con altissime armonizzazioni. Heavy Feet si sposa bene con battiti di mani e pochi accordi con uno sferzante rullante, ed uno dei più notevoli ritornelli dell’album, mentre Ceilings suona come una canzone dei Fleetwood Mac con basso mixato. Colombia, che è stata scritta in onore della madre di un membro della band, scomparsa improvvisamente lo scorso anno, è la canzone strappalacrime dell’album, una lettera d’amore di un figlio ad un genitore che si sviluppa in una splendida complessità orchestrale attorno un semplice e lamentoso coro.